Amsterdam Fashion Week: De modelos dançantes a moinhos de vento e supermercados como cenários
A Amsterdam Fashion Week reuniu tanto estreantes quanto nomes consagrados. Novas marcas de moda como Dolly Sports e Studio NK dividiram o calendário com nomes conhecidos como Camiel Fortgens e Tess van Zalinge, que apresentaram suas coleções em diversos locais pela cidade. Além dos desfiles, a programação também incluiu apresentações, palestras e outros eventos.
O movimento ganha o centro do palco
A Amsterdam Fashion Week demonstrou que uma coleção pode ser apresentada de mais maneiras do que um desfile clássico. Enquanto semanas de moda como Paris e Milão seguem estritamente os desfiles onde os modelos caminham um a um na passarela, as marcas de Amsterdã estão explorando métodos de apresentação alternativos. Por exemplo, a marca de streetwear de Amsterdã The New Originals fez com que dançarinos se movessem pelo espaço do Nxt Museum em Amsterdam-Noord, acompanhados por um saxofonista, antes de exibir o curta-metragem Home Is Where the Heart Is. Isso transformou a apresentação mais em uma performance do que em um desfile de moda tradicional.
O mesmo aconteceu com a Dolly Sports, fundada por Eline Starink e uma novidade no calendário da Amsterdam Fashion Week deste ano. Em vez de uma passarela tradicional onde os modelos desfilam um após o outro, a marca fez com que modelos, que também eram dançarinos, se movessem por um tapete azul. Isso lembrava mais uma pista de atletismo do que uma passarela clássica, com o 't Blauwe Theehuis no Vondelpark como cenário. Os dançarinos seguravam pompons de líderes de torcida, e um dançarino moderno também estava presente. Essa abordagem atlética foi estendida para a coleção de outono/inverno 2026, com materiais metálicos, jaquetas corta-vento e silhuetas esportivas.
Um terceiro exemplo foi a estreante Fortanier, marca de Eva Korsten, que anteriormente cofundou a marca de sapatos Yume Yume. Para a apresentação, Korsten escolheu um cenário lúdico de plataformas baixas em rosa suave, espalhadas pelo espaço e com acabamento em tecido plissado. Os modelos não apenas se moviam entre as plataformas, mas também as incorporavam à apresentação, caminhando e posando sobre elas. Essa abordagem também abandonou o percurso fixo de uma passarela clássica, tornando o cenário parte integrante do desfile.
De moinho de vento a supermercado: a cidade se torna o palco
As influências holandesas também se refletiram nos locais onde as coleções foram apresentadas. Por exemplo, moinhos de vento forneceram um cenário reconhecível para o designer Ruben Jurriën. As referências holandesas foram além do local, com textos como "Wees lief" (Seja gentil) e "I Love Gezellig" servindo como acenos claros à cultura holandesa. Não foi coincidência que a coleção foi intitulada "Maak Nederland weer Gezellig!" (Faça a Holanda aconchegante de novo!).
Camiel Fortgens apresentou sua coleção primavera/verão 2027 no supermercado Albert Heijn na Stadionplein, em Amsterdam-Zuid, após o horário de fechamento. Membros da equipe da marca de moda holandesa estavam vestidos com o reconhecível uniforme de trabalho do Albert Heijn, enquanto os sons característicos de 'bip' dos caixas podiam ser ouvidos durante o desfile. Os modelos deram várias voltas pelo supermercado, com uma camada extra, como uma jaqueta, adicionada aos looks no meio do desfile. Depois, a voz de Fortgens soou pelo interfone para agradecer aos presentes e direcioná-los para a saída. O local inusitado lembrou o desfile de Prêt-à-Porter de Outono da Chanel de 2014, quando Karl Lagerfeld também apresentou sua coleção em um supermercado.
A 20ª edição da mostra de estreantes Lichting aconteceu na Passagem do Rijksmuseum, na Museumplein. A plataforma de talentos, que oferece um palco para jovens designers holandeses desde 2007, celebrou sua edição de aniversário em um dos locais culturais mais relevantes dos Países Baixos.
Amsterdam Fashion Week se torna uma plataforma mais ampla para a indústria
Colaborações que vão além das apresentações de coleção tradicionais também foram exibidas fora da passarela durante a Amsterdam Fashion Week. Por exemplo, a marca holandesa de acessórios Wandler, fundada por Elza Wandler, fez uma parceria com a plataforma de moda britânica Puss Puss Magazine para uma revista de edição limitada para a coleção cápsula de outono/inverno 2026 da Wandler, ‘A Study in Glaze’. A coleção inclui as bolsas Hortensia, Penelope e Ida em couro de bezerro com acabamento brilhante. A Puss Puss, que é publicada semestralmente em Londres desde 2014 como revista e plataforma digital, inseriu a coleção em um contexto editorial com sua própria rede criativa internacional.
A colaboração demonstra como as marcas podem usar uma semana de moda para destacar uma coleção não apenas por meio de um desfile, mas também por outras mídias e parcerias. Para a Wandler, Amsterdã foi um local lógico; a marca foi fundada na cidade e escolheu apresentar a revista de edição limitada durante a semana de moda local.
Além disso, o evento da United Repair Academy e da Levi's não se concentrou no lançamento de uma nova coleção, mas em prolongar a vida útil das roupas existentes. A colaboração durante a Amsterdam Fashion Week focou no conserto e no artesanato, destacando o papel dos reparadores em uma indústria da moda cada vez mais comprometida com a circularidade.
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