Mais Pele que Hype: a Moda Masculina de Milão luta por relevância
Não é segredo que a moda masculina raramente recebe o mesmo tipo de atenção que a moda feminina. As temporadas de moda masculina de Milão sempre ocorreram em um tom mais discreto, ofuscadas pelo espetacular calendário de moda feminina da cidade e pelas produções grandiosas e cada vez mais ambiciosas de Paris. No entanto, a temporada SS27 acentuou esse desequilíbrio mais do que o habitual. A temporada teve tão poucas marcas que a própria ausência se tornou a notícia, levantando uma questão incômoda: a moda masculina abandonou Milão?
A resposta já podia ser percebida antes mesmo do fim oficial da semana de moda de Milão, quando a atenção da indústria se voltou para Paris. Para Milão, isso é mais do que uma nota de rodapé. Revela um problema fundamental, pois na competição por atenção, público e relevância cultural, a cidade tem cada vez mais dificuldade em manter a cena da moda internacional engajada até o final. Paris se beneficiou disso imediatamente. Enquanto o poder de atração de Milão diminuía, a indústria já se reunia para o início dos desfiles de moda masculina de lá, inaugurados pela Louis Vuitton, antes mesmo do encerramento oficial em Milão.
O formato misto tornou a semana de moda masculina supérflua
Momentos comparáveis de grandes produções foram raros em Milão. Parte da atenção se deslocou completamente para fora do calendário oficial. Uma das apresentações de moda masculina mais comentadas da Itália nesta temporada não aconteceu em Milão, mas sim em Florença, na Pitti Uomo. Lá, Simone Rocha estreou sua primeira coleção masculina independente, gerando grande repercussão. A reação foi, em parte, mais forte do que a de muitas das apresentações do programa milanês.
Somaram-se a isso as mudanças de pessoal na indústria, incluindo a saída de Adrian Appiolaza da Moschino e sua rápida sucessão pelos fundadores da Sunnei, Loris Messina e Simone Rizzo. Uma das conversas mais marcantes da semana surgiu não dos desfiles em si, mas de seu contexto, indicando um deslocamento da atenção do programa oficial para os movimentos por trás dele.
Apesar disso, Milão atraiu um conjunto considerável de marcas internacionais. Thom Browne, que geralmente desfila em Nova York ou Paris, apresentou-se pela primeira vez na cidade, o ícone nova-iorquino Ralph Lauren retornou para uma segunda temporada, e Paul Smith continuou sua presença em Milão após deixar Londres. No papel, são adições importantes. Na prática, no entanto, não alteraram fundamentalmente a percepção da semana. A Prada continua sendo a única constante local capaz de gerar a expectativa que um dia definiu Milão como a capital da moda masculina.
Não faltaram apresentações, mas esse formato de exibição atrai, por si só, um público mais restrito e raramente gera as repercussões culturais que um espetáculo de passarela provoca. Elas são eficientes, comercialmente racionais e cada vez mais alinhadas com a forma como as marcas querem operar hoje. Ao mesmo tempo, contribuem para uma semana de moda mais silenciosa e menos visível, que funciona como uma plataforma de negócios, mas quase não deixa marcas como evento cultural.
Parte dessa evolução reflete mudanças estruturais mais profundas no mundo da moda. Com a crescente dissolução das fronteiras entre a moda masculina e a feminina, os desfiles mistos se tornaram o padrão. Para muitas marcas, a separação dos calendários não faz sentido nem criativa nem comercialmente. Uma apresentação conjunta oferece eficiência, coerência e um universo de marca mais claro.
No entanto, o efeito cumulativo é menos positivo. Cada decisão de integrar a moda masculina em um desfile mais amplo elimina mais um ponto de ancoragem do calendário de moda masculina. Com o tempo, isso mina a densidade da qual uma semana de moda independente vive e acelera um ciclo em que menos desfiles levam a menos profissionais do setor presentes, o que, por sua vez, enfraquece a relevância da semana como um todo.
Pouco Hype Apesar de Muita Pele Nua
No entanto, mesmo que a SS27 tenha sentido falta da densidade de desfiles que um dia marcaram a moda masculina de Milão, uma clara mudança estética se destacou nas coleções – o retorno do corpo como foco central.
Ao longo da semana, notou-se um interesse crescente dos designers em não mais esconder a forma masculina, mas sim em exibi-la. Após anos marcados pela alfaiataria oversized e silhuetas relaxadas, os diretores criativos para a SS27 intensificaram claramente seus esforços para tornar o corpo masculino visível.
Microshorts, malhas justas ao corpo, tecidos transparentes e camisas usadas abertas apareceram repetidamente, destacando o novo foco no corpo físico. No entanto, não surgiu uma silhueta uniforme, mas sim um espectro de imagens corporais idealizadas.
Algumas coleções, como a da Dolce & Gabbana, acentuaram deliberadamente físicos musculosos, enquanto a Prada desenvolveu uma silhueta slim-line notavelmente mais enxuta e minimalista – uma forma que esteve amplamente ausente na moda masculina nas últimas temporadas e que, com essa intensidade, foi vista pela última vez no início dos anos 2000.
A justaposição desses ideais reflete uma mudança cultural mais ampla: a masculinidade não é mais definida por um único ideal dominante, mas por imagens corporais concorrentes e muitas vezes contraditórias. Essa evolução lembra padrões que há muito tempo marcam a moda feminina. A crescente expectativa de curar, otimizar e tornar os corpos visualmente legíveis chegou agora plenamente à moda masculina. As redes sociais intensificaram ainda mais essa dinâmica, com um fluxo permanente de imagens corporais masculinas idealizadas, e a passarela volta a ser o palco onde exatamente esses ideais são negociados.
O resultado é uma moda masculina que é cada vez mais definida não apenas pela roupa, mas pelo corpo por baixo dela, que se tornou visível, moldável e padronizado por imagens externas. No entanto, por mais marcante que essa mudança tenha sido nas coleções, ela não conseguiu ofuscar a questão estrutural que acompanhou a SS27 desde o início: a moda masculina abandonou Milão?
A resposta, por enquanto, é não. Mas os sinais se intensificam. Quando conversas relevantes surgem fora do programa, quando a indústria parte antes do fim da semana e quando poucas casas carregam o peso da relevância quase sozinhas, então uma semana de moda perdeu seu centro de gravidade, não importa quantos desfiles estejam oficialmente no calendário.
Milão ainda apresenta a moda masculina, mas cada vez menos a molda. E enquanto isso continuar assim, essa questão não irá silenciar.
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- A semana de moda masculina de Milão SS27 enfrentou um desequilíbrio acentuado, com poucas marcas e a atenção da indústria se voltando para Paris antes mesmo do encerramento oficial, levantando a questão se a moda masculina abandonou Milão.
- O formato misto de desfiles, onde a moda masculina é integrada à feminina, e a crescente preferência por apresentações em vez de desfiles espetaculares, contribuíram para uma semana de moda mais silenciosa e menos visível em Milão, minando sua relevância cultural.
- Apesar da diminuição da densidade de desfiles, a SS27 em Milão destacou uma mudança estética notável: o retorno do corpo masculino como foco central, com designers exibindo a forma masculina através de microshorts, malhas justas e tecidos transparentes, refletindo uma mudança cultural mais ampla na representação da masculinidade.