Os podcasts de moda de 2025

Com mais de 4,5 milhões de podcasts em todo o mundo e um público que cada vez mais escolhe o áudio para consumir notícias, os podcasts são inegavelmente parte da cultura, inclusive no próximo ano da moda. O FashionUnited selecionou alguns dos principais programas que não devem sair do ar tão cedo.

Fashion Neurosis

A estilista Bella Freud rompeu com o ambiente formal do estúdio de podcast clássico para investigar a carga emocional das roupas. Atores, estilistas e outros criativos famosos se acomodam em seu sofá para uma conversa íntima sobre sua relação pessoal com o estilo — não como uma soma de tendências, mas como uma expressão de desejos e inseguranças pessoais. A moda se torna uma forma de autoanálise, com Freud no papel de terapeuta, algo que combina bem com seus convidados relevantes, como Marina Abramović, ela mesma uma revolucionária na prática performática.

Chanel Connects

A moda pode se tornar terrivelmente intelectual quando artistas, escritores, performers e curadores visionários explicam do que se trata. Foi o que a Chanel provou com o ‘Chanel Connects’. A quinta temporada acontece em La Pausa, a ‘vila mediterrânea ideal’ na Riviera Francesa, projetada pela própria Gabrielle Chanel, e é apresentada por Yana Peel, presidente de Artes, Cultura e Patrimônio da marca de luxo. Um episódio bônus especial foi gravado ao vivo no Museu Guggenheim, em Nova York, no qual as artistas Sarah Sze e Julie Mehretu conversam com Peel sobre criatividade, abstração e o papel da arte como força motriz para a mudança.

Articles of Interest

Avery Trufelman nasceu em uma família de radialistas. Há anos ela atua como produtora de rádio e ganhou notoriedade com o Articles of Interest, um podcast sobre as peculiaridades da indústria de vestuário, especialmente sobre os próprios objetos. Uma hora de conversa sobre zíperes não é entediante quando provoca uma narrativa sobre história, cultura, tecnologia e identidade compartilhadas. Em 2025, Trufelman iniciou novamente uma conversa relevante com a minissérie Gear, sobre a influência do design militar nas escolhas de roupas do dia a dia — de jaquetas de campo ao ‘gorpcore’ (tendência que traz para o cotidiano urbano peças de roupas e acessórios de montanhismo, trilha e acamapment - nota da redação).

Fashion People

O Fashion People é uma extensão da Line Sheet, a newsletter exclusiva de Lauren Sherman, na qual ela analisa os acontecimentos no mundo da moda e da beleza. Na versão em podcast, ela conversa com insiders da indústria bilionária para se aprofundar ainda mais: das estratégias promissoras de diretores criativos à visão de moda da ex-primeira-dama Michelle Obama.

Dressed: The History of Fashion

A historiadora Cassidy Zachary guia seus ouvintes pela história da moda, contextualizando fatos históricos em um cenário social contemporâneo. O que o espartilho diz sobre ‘mim’ e ‘nós’ agora que ele retorna ao guarda-roupa da Geração Z? Apropriado para a virada do ano, o episódio com Tim Gunn, do programa de TV americano sobre moda ‘Project Runway’, aborda sua famosa frase de efeito ‘Make it Work’. O que torna a moda um sucesso em 2026?

Manufactured

Em mais um ano repleto de escândalos sobre práticas de trabalho antiéticas em longas e pouco transparentes redes de moda, o podcast Manufactured, de Kim van der Weerd, oferece um norte. Ela trabalhou por anos na produção de vestuário, inclusive como gerente de fábrica no Camboja, e agora investiga práticas comerciais justas para as partes interessadas no final da cadeia de suprimentos, por meio da Transformers Foundation e como cofundadora do Fashion Producer Collective. No podcast, ela dá voz a profissionais pouco conhecidos, mas com grande conhecimento, como Bergson Wang (episódio 100), um especialista chinês em compliance que explica por que as auditorias nem sempre são confiáveis.

Wardrobe Crisis

A jornalista de moda e especialista em sustentabilidade Clare Press mergulha, em Wardrobe Crisis, nas tensões entre estilo, ética e meio ambiente. Ela investiga como a produção de algodão ameaça os recursos hídricos na Índia, com contribuições de estilistas e pesquisadores, e destaca como lojistas de artigos vintage e analistas de dados quantificam o fenômeno da ‘moda pre-loved’. Com um toque de humor, Press mostra que a moda pode ser um negócio sem transferir os custos para as partes vulneráveis da rede global.

The Cutting Room Floor

A designer Recho Omondi se revela uma excelente entrevistadora: honesta, crítica e sem filtros. Em The Cutting Room Floor, ela conversa com estilistas, diretores criativos, CEOs (diretores executivos, na sigla em inglês) e talentos emergentes sobre temas como phygital, marketing e branding — muitas vezes na intersecção com outras áreas, como gastronomia com Sue Chan ou bem-estar com Gwyneth Paltrow, sobre as quais a moda, de uma forma ou de outra, sempre está relacionada.

Brendawareness

Brenda Weischer (conhecida como Brendahashtag no Instagram) grava seu podcast como se espera de uma influenciadora: em casa, na sala de estar, com o celular. Seus relatos sobre desfiles de moda e eventos de tapete vermelho são como uma mensagem de voz para um bom amigo. É justamente essa maneira íntima de narrar que atrai tantos ouvintes. Além disso, Brenda é uma inspiração para jovens profissionais por seus insights sobre personal branding e construção de imagem, incluindo o lado negativo: estar constantemente on-line afeta nosso bem-estar.

Fashion Radio

O Fashion Radio do SHOWstudio, apresentado pelo DJ Fat Tony, explora a fusão entre moda e música. Em cada episódio, líderes da indústria, de estilistas a stylists e modelos, falam sobre seu processo criativo, os pontos altos de suas carreiras e como a música influencia seu trabalho. A importância de ter um ritmo próprio fica clara no episódio com a modelo Debra Shaw, que incorpora sua persona de deusa na passarela graças à música.