Quem foi William Travilla - figurinista de Marilyn Monroe

Há exatos cem anos, em 1 de junho de 1926, nascia Norma Jeane Mortenson em Los Angeles. O nome sob o qual ela viveria como símbolo sexual, modelo, atriz e cantora foi escolhido por ela mesma em seu trigésimo aniversário. Marilyn Monroe se batizou como um ícone, mas para seu guarda-roupa, ela precisava de William Travilla. Qual é a participação do figurinista na 'marca' Monroe?

Talento nato

William Travilla (1920–1990) cresceu, assim como Monroe, em Los Angeles, mas sem os orfanatos e lares adotivos. 'Billy' demonstrou tanto talento aos oito anos que foi admitido na prestigiosa escola particular Chouinard School of Art. Na adolescência, ele ganhava um dinheiro extra vendendo esboços de showgirls em clubes de burlesco — três dólares por peça. Seus corpos, e como se moviam, o fascinavam.

Após os estudos e um período de longas viagens, ele se entregaria ao seu talento. Em 1949, ganhou seu único Oscar de Melhor Figurino. Juntamente com dois colegas, ele criou o vestuário masculino de época para o romance espanhol The Adventures of Don Juan.

No entanto, sua verdadeira vocação estava em esculpir a figura feminina — de preferência com figurinos teatrais. Ao vestir atrizes como Sonja Henie, Ann Sheridan e Jean Peters, seu nome circulou pelas colinas de Beverly Hills. A partir de então, ele era simplesmente 'Travilla'. Monroe se tornou sua principal musa.

Travilla amava o glamour das roupas em si, mas não tanto do meio, e também era um homem de ação. Como estudante, ajudava seu pai com pequenos trabalhos na sua empresa de pneus. Ele preferia fugir do ambiente de Hollywood, às vezes por meses, para se refugiar em uma cultura desconhecida para ele, como uma tribo na África ou na América do Sul. Na construção sólida de seus figurinos, essa praticidade se reflete.

Em 1957, Travilla deixou os estúdios de cinema para fundar sua própria casa de moda, novamente chamada 'Travilla'. No final dos anos setenta, ele migrou para a televisão, no auge das séries dramáticas americanas. Após sua morte em 1990, parceiros de negócios mantiveram ativa a já popular linha de roupas. A marca foi vendida até 2002 em lojas de departamento de luxo como a Saks Fifth Avenue.

O encontro de Travilla e Monroe

Em 1950, quando Monroe ainda era uma atriz relativamente desconhecida, ela usou o provador de Travilla — na época, ele tinha contrato com a Twentieth Century Fox. Desse encontro fugaz, nasceu uma das alianças criativas mais produtivas de Hollywood. Monroe se tornou uma grande amiga, e até mesmo um amor passageiro. Ela lhe enviaria um calendário de nus, autografado com as palavras: "Billy, querido, por favor, me vista para sempre. Eu te amo, Marilyn."

Oito filmes

Monroe e Travilla trabalharam juntos em oito longas-metragens: Don't Bother to Knock (1952, vestido de coquetel preto), Monkey Business (1952, vestido midi de seda), Gentlemen Prefer Blondes (1953, o icônico vestido dourado com frente única e o vestido de cetim rosa), How to Marry a Millionaire (1953, vestidos de gala de renda e cetim), River of No Return (1954, vestido vermelho de showgirl), There's No Business Like Show Business (1954, vestidos transparentes e na cor champanhe), The Seven Year Itch (1955, o mundialmente famoso 'vestido do metrô' branco esvoaçante) e Bus Stop (1956, corpete de showgirl verde e preto).

Sob roupas aparentemente simples, Travilla construía estruturas com espartilhos, barbatanas, enchimentos e arame para destacar a silhueta de ampulheta de Monroe. Nisso, ele evitava a nudez explícita — que, para ele, acabava com a tensão. A ilusão, ele acreditava, era mais poderosa. E ele estava certo.

Monroe também não era superficial por dentro — os papéis de loira, ou de boneca, foram impostos principalmente pela Twentieth Century Fox. Até mesmo sua voz sensual era falsa, uma técnica para mascarar sua gagueira. Travilla conhecia a mulher consciente por trás da persona pública de bombshell e, com seus designs inteligentes e sugestivos, deu uma contribuição silenciosa para seu status de estrela.

Vestidos que fizeram história

A criação mais famosa de Travilla é o 'vestido do metrô' branco na célebre cena noturna de The Seven Year Itch, que esvoaça sobre uma grade de ventilação e eterniza a imagem pública de Monroe. Para o tecido, ele escolheu um crepe de acetato de celulose branco-marfim; ele preferia tecidos naturais como a seda, mas um componente sintético era necessário para obter a estrutura de pregas 'raio de sol' (sunburst pleats). Para realizar esse truque, Travilla não recorreu a costureiras locais, mas enviou o tecido para as irmãs Antonini em Roma. Elas aplicaram as pregas manualmente. O vestido foi leiloado em 2011 por 4,6 milhões de dólares.

Dois anos antes, Travilla já havia demonstrado como trabalhava bem sob pressão, com o vestido de noite rosa em Gentlemen Prefer Blondes (1953). Para o número Diamonds Are a Girl's Best Friend, ele havia originalmente desenhado um body de rede que mal cobria o corpo. Uma excelente ideia, na opinião do chefe do estúdio, até que as fotos de nudez de Monroe vieram à tona, com todas as suas consequências. Ele teve 48 horas para criar uma alternativa que oferecesse mais cobertura. Travilla costurou em tempo recorde um vestido tomara que caia de seda em 'shocking pink', reforçado por dentro com feltro. O grande laço nas costas não foi simplesmente preso com um alfinete, mas fixado com um plissado complexo na parte superior do corpete.