Vídeo: A influência do cinema do pós-guerra na fotografia de moda

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Créditos: YSL/ Capture d'écran Brand Finance
Por FashionUnited

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Durante o período pós-Segunda Guerra Mundial, especialmente ao longo da década de 1970, o cinema abordou ativamente os temas do fascismo. Obras como o seminal O Conformista (1970) de Bernardo Bertolucci, Cabaret (1972) de Bob Fosse, O Porteiro da Noite (1974) de Liliana Cavani e Salò ou os 120 Dias de Sodoma (1975) de Pier Paolo Pasolini estabeleceram fortes ligações visuais e temáticas com a estética nazista e fascista, moldando profundamente o cenário cultural da década. Essa mudança cinematográfica inspirou fotógrafos de moda como Helmut Newton e Guy Bourdin a infundir em sua fotografia glamorosa e sensual um tom mais sombrio e sedutor. Ao enfatizar a forma despida e incorporar narrativas perturbadoras extraídas desses filmes, eles revitalizaram fundamentalmente a criação de imagens contemporâneas e causaram um grande impacto na cultura criativa.

Essas interseções complexas formam o cerne de Fashion, Fascism, Film, uma exploração das linhas tênues que ligam a fotografia, a moda e o cinema aos comportamentos sociais das décadas de 1960, 1970 e 1980. Nesta discussão, o crítico de fotografia Philippe Garner e Nick Knight examinam como essas relações entre fascismo, cinema e estilo influenciaram profundamente o trabalho icônico de fotógrafos lendários como Helmut Newton, Guy Bourdin e Chris von Wangenheim.

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